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인사이드아웃1 기본 정보
"인사이드 아웃"은 2015년에 개봉한 픽사 애니메이션 스튜디오의 작품으로, 감정의 의인화라는 독특한 콘셉트로 많은 사랑을 받았다. 다음은 영화 "인사이드 아웃"에 대한 주요 정보이다.
- 개봉일: 2015년 6월 19일
- 감독: 피트 닥터
- 제작사: 픽사 애니메이션 스튜디오
- 배급사: 월트 디즈니 픽처스
- 주요 성우:
- 에이미 포엘러 (조이)
- 필리스 스미스 (슬픔)
- 빌 헤이더 (두려움)
- 루이스 블랙 (버럭이)
- 민디 캘링 (까칠이) 인사이드 아웃(2015)에 대한 기본 정보 인사이드 아웃(2015) 제목 인사이드 아웃 출시일 2015년 6월 19일 제품 회사 픽사 애니메이션 스튜디오 배급사 월트 디즈니 픽처스 감독 피트 독터(Pete Docter)와 로니 델 카르멘(Ronnie del Carmen)의 공동 감독인 조나스 리베라(Jonas Rivera) 영화 각본가 피트 독터(Pete Docter), 멕 르포브(Meg LeFauve), 조시 쿨리(Josh Coolley) 뮤직 마이클 지아치노 런타임 95 트윙클 컨트리 영어 메인 보이스 캐스트 조이 에이미 포흘러 슬픔 필리스 스미스 분노의 루이스 블랙 공포 법안 해더 역겨운 칼링 라일리 안데르센 카이틀린 디아스 엄마 다이앤 레인 아빠 카일 맥라클란 빙 봉 리차드 킨드 시놉시스 "인사이드 아웃"은 미네소타(Minnesota)의 집에서 샌프란시스코(San Francisco)로 이사하는 라일리 안데르센(Riley Anderson)이라는 이름의 11세 소녀의 감성 여행을 따라갑니다. 이 이야기는 라일리의 마음 속에 살고 이 중요한 삶의 변화를 안내하는 다섯 가지 외부화된 감정을 중심으로 전개됩니다. 라일리가 새로운 지형에 적응하기 위해 고군분투하는 동안, 기쁨과 슬픔은 감정의 균형을 되찾고 라일리가 행복으로 돌아가는 길을 찾도록 돕기 위해 마음의 다채로운 지역을 통해 모험을 시작합니다.
줄거리
"인사이드 아웃"의 전체 이야기(2015) "인사이드 아웃"은 가족이 미네소타에서 샌프란시스코로 이사하면서 삶이 뒤바뀌는 11살 소녀 라일리 안데르센의 마음의 내면적 작용을 따릅니다. 이 영화는 라일리의 감정(조이, 슬픔, 분노, 두려움, 그리고 역겨움)을 본부라고 알려진 그녀의 마음의 통제 센터에 살고 있는 캐릭터로 의인화합니다. 라일리의 마음속 기쁨(에이미 poe러가 키웠습니다) 항상 라일리를 행복하게 유지하기 위해 노력하는 주요 감정입니다. 슬픔(필리스 스미스가 키웠습니다)은 자주 방해물로 여겨지지만, 감정적인 균형에 있어 중요한 부분을 차지합니다. 분노(루이스 블랙이 키웠습니다)는 라일리의 지각된 축에 대한 반응을 관리합니다. 두려움(빌 헤이더가 키웠습니다)은 라일리를 암시적인 문제로부터 안전하게 지켜줍니다. 메스꺼움(민디 칼링이 키웠습니다)은 라일리가 신체적으로나 사회적으로 독에 중독되는 것을 방지합니다. 라일리의 가족이 아버지의 새로운 직업을 위해 샌프란시스코로 이사하면서 라일리의 인생은 크게 바뀝니다. 변화는 섬세합니다. 그들의 새 집은 작고 낡았고, 움직이는 트럭은 지연되었으며, 라일리는 새로운 학원에서 제 위치를 벗어난다고 느낍니다. 감정적인 발효 라일리의 학원 첫날, 슬픔은 우연히 행복한 기억으로 바뀌며, 그녀의 감정 상태를 우울함으로 특징짓는 핵심 기억을 만들어냅니다. 기쁨은 슬픔이 다른 기억에 영향을 미치는 것을 막으려고 노력하고, 이는 기쁨과 슬픔을 본부에서 몰아내는 투쟁으로 이어집니다. 그들은 라일리의 핵심 기억과 함께 라일리의 마음의 복잡한 영역으로 사라집니다. 기쁨과 슬픔 여행은 라일리의 기억이 저장된 본부 장기 기억으로 돌아가기 위해 다채로운 지역을 탐색해야 합니다. 라일리의 환상과 창의성의 고향이 되는 상상의 땅 추상적이고 계속 변하는 지리를 가능하게 합니다. 할리우드 공장과 같은 라일리의 꿈이 만들어지는 프로덕션을 상상해 보세요. 여행 동안, 그들은 라일리의 잊힌 상상 속 친구인 빙봉을 만나게 되는데, 그들은 그들의 마음을 탐색하는 것을 돕습니다. 빙봉은 기쁨과 슬픔이 목적지에 도달할 수 있도록 스스로를 바치는데, 이는 노노의 결백을 포기하는 것의 중요성을 강조하는 가슴 아픈 순간입니다. 기쁨과 슬픔이 사라진 상태에서 본부로 돌아온 라일리의 분노, 두려움, 혐오는 라일리의 감정을 통제하려고 노력하지만 감정적인 균형을 유지하지 못합니다. 라일리는 점점 더 초연해지고 우울해지며, 이로 인해 잃어버린 행복을 되찾기 위해 미네소타로 돌아가기로 결심합니다. 클라이맥스 기쁨과 슬픔이 결국 본부로 돌아오면서, 기쁨은 슬픔이 라일리의 감정적인 건강에 필수적이라는 것을 깨닫습니다. 그들은 라일리가 자신의 열정을 재사용하고 받아들이도록 하면서 현재 기쁨과 슬픔으로 가득 찬 라일리의 핵심 기억을 복원하기 위해 함께 노력합니다. 결심 라일리는 집으로 돌아와 숨을 죽이고 부모님에게 예전 삶이 그립다고 고백합니다.
평가와 수상
비평가들의 평가
- 독창적인 스토리와 컨셉:
- 영화는 감정을 의인화하는 독창적인 아이디어를 훌륭하게 구현하여 많은 찬사를 받았습니다. 감정들이 실제로 어떻게 작동하는지를 재미있고 감동적으로 표현했습니다.
- 감정의 복잡성 표현:
- "인사이드 아웃"은 감정의 복잡성과 상호작용을 잘 묘사하여 관객들이 자신의 감정을 더 잘 이해할 수 있게 합니다. 특히 슬픔의 역할을 재조명하며, 감정의 균형이 중요하다는 메시지를 전달했습니다.
- 감동적인 이야기:
- 라일리의 성장 이야기와 감정들이 겪는 모험을 통해 많은 관객들이 감동을 받았습니다. 영화는 감정과 인간 관계에 대한 깊은 통찰을 제공하며, 가족 영화로서 큰 감동을 줍니다.
- 애니메이션의 질:
- 픽사의 뛰어난 애니메이션 기술로 캐릭터와 배경이 생동감 있게 표현되었습니다. 색채와 디자인, 그리고 감정 캐릭터들의 표현이 매우 뛰어났습니다.
관객들의 반응
- 공감과 감동:
- 많은 관객들은 영화가 자신들의 경험과 감정을 잘 반영하고 있어 깊이 공감할 수 있었다고 말합니다. 특히 부모와 자녀가 함께 보기에 좋은 영화라는 평가가 많습니다.
- 유머와 감동의 조화:
- 영화는 유머와 감동을 잘 조화시켜, 웃음과 눈물을 동시에 이끌어냅니다. 감정 캐릭터들의 유머러스한 상호작용이 재미를 더해줍니다.
- 교육적인 가치:
- 어린이들에게 감정에 대해 교육할 수 있는 좋은 도구가 된다는 점에서 긍정적인 평가를 받습니다. 감정을 이해하고 표현하는 법을 배울 수 있는 영화라는 점에서 높은 평가를 받았습니다
종합적인 평가
"인사이드 아웃"은 감정이라는 주제를 창의적이고 감동적으로 다루며, 모든 연령대의 관객들에게 깊은 인상을 남기는 영화입니다. 감정의 복잡성과 중요성을 이해하게 하며, 특히 어린이와 부모가 함께 보기에 좋은 교육적이고 감동적인 작품으로 평가받고 있습니다. 높은 수준의 애니메이션 기술과 스토리텔링으로 픽사의 또 다른 걸작으로 인정받고 있습니다. "인사이드 아웃"의 평가(2015) 비평가들과 컬트들로부터도 마찬가지로 "인사이드 아웃"은 광범위한 태양을 받았다. 이 영화는 독창성, 감정적 깊이, 그리고 인간 정신에 대한 혁신적인 정의로 찬사를 받았다. 이 영화는 복잡한 뇌의 일반성을 어린이와 성인 모두가 접근할 수 있는 방식으로 다루는 능력으로 찬사를 받았다. 거짓말쟁이와 개념 칭찬의 중요한 포인트 감정을 순간화하고 마음의 내적 작용을 탐구하는 이 영화의 독특한 전제는 획기적이라고 여겨졌다. 감정적 공명 수많은 비평가들은 이 영화가 다양한 감정을 이끌어내는 능력을 강조하며 종종 컬트를 억누른다. 목소리 연기 목소리 출연진, 특히 조이 역의 에이미 포흘러와 슬픔 역의 필리스 스미스의 연기는 광범위한 찬사를 받았다. 생명력 픽사의 생명력 품질은 마음의 지리를 생동감 있고 상상력 있게 표현하며 계속해서 깊은 인상을 남겼다. 음악 마이클 지아키노의 점수는 영화의 감정적 영향을 강화한 것으로 유명하다. 로튼 토마토 98은 300개 이상의 리뷰를 기반으로 서 있다. 메타크리틱 점수 100점 만점의 94점으로 "세계적인 태양"을 나타냈다. 이 영화는 컬트들과 잘 반향을 일으키며 상당한 박스 오피스 성공을 거두었다. 아카데미상(오스카) 최우수 애니메이션 포인트 노미네이트 각본상(피트 독터, 멕 르포브, 조시 쿨리) 골든 글로브상(오스카) 최우수 애니메이션 포인트 작품상(10개 부문) 최우수 애니메이션 포인트 작품상(피트 독터, 멕 르포브, 조시 쿨리) 애니메이션 포인트 작품상(음악 포인트 작품상) 우수 애니메이션 작품상(피트 독터, 멕 쿨리) 캐릭터 디자인상 우수 업적상 스토리보드의 탁월한 성과 애니메이션 포인트 제품의 탁월한 성과 크리틱스 초이스 무비 어워드 최우수 애니메이션 포인트 노미네이트 스타일리시한 원작 영화감독 협의회 오브 아메리카(PGA) 어워드의 뛰어난 후원자 애니메이션 극장판(조나스 리베라) 스크린 배우 협의회(슬랙) 어워드의 뛰어난 연기상 후보에 오른 작품 (목소리 출연진) 요약 "인사이드 아웃"은 거짓말쟁이에 대한 혁신적인 접근법과 깊은 감정적 영향으로 찬사를 받으며 비판적이고 시장성 있는 성공을 거두었다. 이 영화는 픽사의 가장 아끼고 영향력 있는 작업장 중 하나로 자리를 굳히며 다년간의 찬사를 받았다.
결론
"인사이드 아웃"은 감정의 복잡성과 인간의 성장 과정을 창의적으로 그려내어 많은 사람들에게 깊은 감동을 준 영화입니다. 감정의 의인화라는 독특한 접근 방식을 통해 관객들에게 자신의 감정을 이해하고 소중히 여기는 법을 가르쳐준다
감정들이 서로 조화를 이루어야 개인의 정신적 안녕이 보장될 수 있다는 중요한 교훈을 담고 있습니다. 라일리가 슬픔을 포함한 다양한 감정을 받아들이고 표현함으로써 성장하는 모습을 통해, 관객들도 자신의 감정을 인정하고 소중히 여기는 법을 배우게 됩니다.